Biograf er en relativt ny form for kunst, men samtidig er den også den mest populære. At være flydende i dette område med kreativ aktivitet og have en unik stil, er ganske vanskeligt. Men fra film til film lykkes Quentin Tarantino. Ægte berømmelse kom til ham tilbage i 90'erne, og det så ud til, at han aldrig kunne gentage sin første succes. Men nylige film viser igen og igen, at denne instruktør ikke kun er i stand til at generere lovende ideer, men også talentfuldt implementere dem hver gang og skabe virkelige mesterværker.
Hvad hjælper Tarantino med at bevare sin uforlignelige smag i massekulturens æra? 10 regler, som han følger i sin professionelle forretning og liv, hjælper med at besvare dette spørgsmål.
1. Tillid til lidt kendte skuespillere

Efter at have mulighed for at skyde stjerner i sine film, kan Tarantino meget vel foretrække skuespillere, som et bredt publikum slet ikke kender. Dette skete for eksempel i filmene Mad Dogs og True Love. Derefter fik stadig ukendte Patricia Arquette og Christian Slater muligheden for at spille hovedrollerne.
Men betyder det, at instruktøren bevidst har taget et sådant valg? Sagen er, at Tarantino ved, hvordan man overvejer talent, hvor hans kolleger endnu ikke har bemærket. Denne evne former på mange måder succesen med hans film, da rollebesætningen af hvert bånd bliver et eksempel på et tæt strikket team, der organisk udfører sine kreative funktioner.
2. Manglende frygt for opinionen

Tarantino henviser til kunstnere, der ikke er bange for at udtrykke deres forståelse af emnet direkte, selvom det modtages med fjendtlighed. Fed film, akutte sociale problemer og afvejning på randen af politisk korrekthed findes i hans film.
3. Tegnernes ægthed

Temaet for en sort mand, der kæmper med sociale normer for sine rettigheder, især Tarantino. Han voksede op blandt mennesker med mørk hudfarve, så for ham er dette emne altid relevant. Samtidig inkluderer Tarantino ofte fornærmende racistiske dialoger i scenerne, som han også kritiseres for. Men ifølge ham er dette en nødvendig betingelse for, at karakteren kan forstås til slutningen.
4. Moderering af herlighed

Hver Tarantino-film er en verdens kulturel begivenhed inden for biografen. Dog resten af tiden vises instruktøren praktisk taget ikke offentligt og lever generelt et beskedent og lidt enestående liv i Los Angeles. Selv hans nylige bryllup i 2018 blev afholdt i en snæver cirkel uden bred dækning af paparazzierne.
5. Dialogbokser med originale tegn
Et af de vigtigste "tricks" i Tarantinos film er usædvanlige dialoger. Det ser ud til, at der ikke er noget semantisk indhold i dem, men de bliver altid husket og som om de griber til publikum for at blive hørt. Og dette er forståeligt, fordi forfatteren tager meget tid på at skrive manuskripter og dialoger - nogle gange flere måneder.
6. Lidt humor

Med al spænding, drama og grusomhed er Tarantinos film ikke uden humor. Og igen kan vi sige, at vi taler om en speciel humor, der kombinerer elementer af en kompromisløs sort satire og bare barnligt sjove øjeblikke.
7. Udlån ideer

Instruktøren indrømmer selv, at han ofte bruger øjeblikke fra gamle film, der blev optaget for mange år siden i sine film. For eksempel inkluderer sådanne ideer øjeblikket med dansen til Uma Thurman og John Travolta i filmen “Pulp Fiction”. Men hvis du går nærmere ind på sådanne lån, vil det blive klart, at vi kun taler om den inspiration, instruktøren henter ved at se klassisk biograf.
8. Frihed for skuespillere

Tarantino har selvfølgelig en klar vision og forståelse af filmbegrebet og de måder, hvorpå den vil blive bygget. Dette udelukker imidlertid ikke improvisation fra skuespillerne. Igen har han tillid til ikke kun sig selv som idéens forfatter, men også de mennesker, der legemliggør den.
9. Kærlighed til biograf

Få mennesker ved, men Tarantino drømte bogstaveligt talt om en film i sine unge år, da der ikke var tale om en instruktørs karriere. Måske hjælper denne kærlighed ham og nu med hensyn til emnet i hans arbejde.
10. Beskedenhed

En sjælden kvalitet for verdensberømtheder, men Tarantino henviser bare til mennesker, der ikke lider af "stjernesygdom". Han sætter pris på anerkendelsen af offentligheden, udtrykt ved adskillige priser og smigrende anmeldelser, men er samtidig ganske rolig over hans popularitet.