I den moderne verden er der ingen ting, der er dyrere end kunstgenstande, og priserne på nogle værker af store mestre kan bedøve nogen. Dette var dog ikke altid tilfældet. For at forstå, hvordan en sådan mærkelig forbindelse mellem kunst og rigdom begyndte, er det nødvendigt at vende tilbage til 600 år siden. I renæssancen var der et betydeligt sammenstød af marked og mesterværker.
Og den rige, kejserlige og nådeløse Medici-familie stod bag dette og gjorde for egen regning Florence til en af de smukkeste byer i verden. De var de første store samlere af moderne kunst i historien. Det var dog ikke kun kærligheden til skønhed, der bevægede dem.
Medici bolde
I Firenze er det umuligt at løbe væk fra Medici - uanset hvor du ser, vil du helt sikkert møde familiens våbenskjold: et gyldent skjold, der viser fem røde kugler og en blå, med tre kongelige liljer. Den sidste Medici blev tildelt af Louis XI til ære for hans specielle placering. Men om tilstedeværelsen af de resterende bolde er der en masse legender.
Uanset hvad de mener, er det usandsynligt, at den anden familie havde (eller har) et enklere, men så genkendeligt våbenskjold.
Konger giver ikke lån!
Den rigeste italienske families ekstraordinære rejse begyndte med Giovanni di Bichchi Medici, en almindelig pengeudlåner, der blev den første florentinske bankmand.
Giovanni blev født og opvokset i fattigdom. Derfor, efter at han havde tjent nogle penge ved ærligt arbejde, besluttede han at tjene ekstra penge ved at give kredit.
På det tidspunkt var banken et almindeligt bord ved indgangen til markedet. Oversat fra italiensk "bank", dette er "tabellen". Bankmændene bag ham forsøgte at lokke kunder ved at råbe gode tilbud. "Jeg har 50 blomster, jeg kan give dem til dig inden jul! Du vil returnere 60 blomster til mig tilbage!" - Sådan lød det hele.
Uger i renæssancen var risikabelt, fordi der ikke var så mange ærlige mennesker. Da långivere ikke modtog deres penge tilbage, brød de trodsigt deres bord. Oversat fra italiensk, "bordet er brudt" er "bankens rotto". Nu ved du, hvor ordet konkurs kom fra.
Medici indså hurtigt, at kongefolket foretrækker ikke at give lån, og kom derfor straks med særlige regler: ikke at yde lån til dem, der allerede har råd til noget. Vi kan sige, at det var sådan, han opfandt kapitalismen, og allerede i 1937 var han i stand til at skabe en organisation, der vagt minder om moderne banker.
Den syvende cirkel af helvede
Giovanni Medici var en utrolig praktisk person, så han formåede at tjene ganske mange penge. Dog var han selv og alle medlemmer af hans familie hengivne kristne og adlød kirkerne og var derfor konstant revet mellem guddommelige bud og jordiske behov.
Efterlivet syntes Medici lige så rigtigt som det, de handlede med. I henhold til Bibelen blev urie betragtet som en dødelig synd. Så da hans formue samlet sig i kreditdelen af sin hovedbok, var Giovanni og hele hans familie oprigtigt bange for, hvad der var forventet på debetsiden: truslen om en evig fordømmelse.
Dante Alighieri, en landsmand i Medici, beskrev detaljeret helvede kredse i sin "guddommelige komedie". Så den syvende cirkel blev fyldt med blasfemere, sodomitter og kreditorer. Men de velstående Florentiner var heldige - Renæssancekirken bød på en særegelig aftale med en samvittighed, hvorefter enhver, der sponsorerer store kunstværker eller arkitektur, automatisk blev frigivet fra soningen for synder i helvede.
"Paradise Gate"
For at sone for synderne besluttede Medici at donere noget specielt til bygningen af baptistkirken - både rige og fattige blev døbt i den. Derfor kunne de behage ikke kun den himmelske dom, men også den jordiske dom.
I 1424 præsenterede Giovanni di Bicci højtideligt de massive bykirke døre, lavet af forgyldt bronze, forbløffende fantasien. Han valgte personligt kunstneren, der blev Lorenzo Ghiberti, som legemliggjorde bas-lettelse-scenerne fra Det Nye Testamente på lærredet. Det tog en talentfuld juveler 20 år at færdiggøre dette ubestridelige kunstværk, kaldet "Paradisets porte."
Fem år efter installationen af de store døre døde Giovanni Medici i det 89. leveår, efter at have formået at give sine efterkommere både stien til rigdom og stien til "rensning", hvor de åbnede deres øjne for kunstens enorme potentiale.
Den første sponsorering nogensinde af et kloster
Cosimo den ældre, Giovanni's første søn, formåede at gøre hans familie til den mest indflydelsesrige i Europa ved at sprede filialer af Medici-banken i hele Europa.
Cosimo var et politisk geni og følte subtile magten af ligestilling med det almindelige folk. På trods af sin uendelige rigdom klædte han sig altid meget enkelt og kørte ikke engang på en hest, men et æsel. På samme tid var han bekymret for, at stedet for uger ikke for evigt blev vasket væk med navnet på deres familie, og var sikker på, at “Paradise Gate” alene ikke kunne åbne den virkelige port til paradis.
Cosimo diskuterede ofte dette med paven, og han lovede Medici-soningen for alle synder, hvis han donerede penge til opførelsen af klostret San Marco. På det tidspunkt gav rige mennesker konstant templer til kapeller eller freskomalerier, men Cosimo vidste, at dette ikke var nok, så han betalte fuldstændigt for opførelsen af et helt kloster, som var det første sådanne tilfælde i historien.
Medici overvågede personligt hele byggeprocessen og gav ordren om at skære en enorm inskription over indgangen og sagde: "Pave Eugene IV lover, at Cosimo Medici vil blive tilgivet alle hans synder i bytte for opførelsen af dette kloster." Og han bad også om at skabe sig selv ligner en klostercelle, hvori han fastede, gjorde omvendelse og bad om frelse for sin sjæl.
Bankeren besluttede at tage sig af sig selv og besluttede at gøre noget for at sone for hele familiens synder og bestilte fra Benozzo Gozzoli et kæmpe billede for sin celle, der skildrede Magien og bragte gaver til Jesus. Hvad var trods alt denne kirke, hvis ikke en enorm gave fra Medici til Kristus?
Florentine Magi
Som et resultat kunne Medici virkelig lide at forbinde sig med den bibelske magi. Så meget, at de endda introducerede traditionen med at genskabe en storslået procession: den 6. januar tog hundreder af mennesker gaderne i Firenze og bar aber, papegøjer, geparder, tigre og andre dyr.
Og på Medici-paladsets private kapel dukkede en ny freskomaleri op - med samme plot og igen tilhørende Gozzolis hånd. Men denne gang blev den afsluttet uden for meget asketisme, hvilket repræsenterede en flerfarvet og forgyldt fejring af ren kapitalisme.
Cosimo og hans ældste søn døde af gigt i 1460'erne, hvorefter kraften fra Medici-familien gik i hænderne på hans barnebarn Lorenzo.
Smukke Medici
Lorenzo den storslåede modtog den bedste klassiske uddannelse, der kun kunne købes for penge. I modsætning til sin bedstefar og oldefar var han slet ikke interesseret i bankvirksomhed og troede på, at hans personlige fornøjelser var vigtigst i livet. Han var overhovedet ikke flov over at se ud som den mest magtfulde bosiddende i Firenze, som han faktisk var og betragtede kunsten som hans største hobby.
Hans store drøm var at genoplive skønheden og myterne fra den gamle klassiske fortid, så han tog praktiske skridt for at realisere det. Oplever på grund af det faktum, at den florentinske renæssance mistede magten i maleriets verden, besluttede han at oprette en skole for moderne kunst, vælge de bedste værker fra familiesamlingen og ansætte talentfulde lærere.
Lorenzo grundlagde akademiet i sin egen have.Hans hengivenhed til hedensk kunst dannede i stedet for religiøs den kreative instruktionsretning. En af hans studerende var Michelangelo Buonarotti. Hvem ved, måske ville vi aldrig vide om denne talentfulde skaber, hvis ikke til protektion over Medici den storslåede.
Fra det øjeblik tænkte familiemedlemmer ikke længere på absolution - de havde ikke længere brug for Gud, nu tilbad de kunstens guder.
Kriminalitet og straf
Medici er langt frem på mindre end 100 år. Hver stigning har dog sit eget fald. Lorenzo troede ikke på helvede og ville genoplive det gamle Rom i Christian Florence.
Men umiddelbart efter hans død i 1492 vendte underverdenens spøgelser tilbage og dukkede op for Medici-familien i personen til den fanatiske munk Girolamo Savonarola. Han erklærede krig mod hedensk kunst, der var i regi af Lorenzo's efterkommere, og overtalte folk i Firenze til at brænde alle kunstværker til Guds ære på den halvtågen religiøse festival for “forfængelighedslys”.
Savonarola forkyndte, at verdens ende var nær, og i følelser af apokalyptisk terror vendte indbyggerne i Firenze sig mod Medici.
To år efter Lorenzos død indså hans ældste søn Pierrot, at hans familie var i dødelig fare, så han overtalte dem til at flygte fra byen. Luksuriøse paladser blev plyndret, og alle kunstværker blev stjålet eller ødelagt.
Fra bankfolk til diktatorer
I næsten 20 år var Medici i eksil, men opgav ikke tanken om at genvinde deres tidligere magt gennem kirken. Pierrots yngre bror, Giovanni, blev den første pave i familien, ved navn Leo X. Takket være hans indflydelse var familien i stand til at genoplive den magtfulde indflydelsesposition i Firenze i 1512.
Den nye generation af Medici, der voksede op i eksil, tænkte hverken på sjælen eller på kunsten. De drømte om magt.
Og i 1530 faldt Firenze i hænderne på den grusomme diktator Alessandro Medici. En uuddannet bøller beordrede opførelse af en enorm skræmmende fæstning Fotretsza da Basso, designet til at erobre, ikke beskytte, undervejs fylde hver gratis meter af byen med armene fra hans familie.
Og det var han, der brød den gamle florentinske tradition for ikke at bruge portrætter på penge ved at beordre kunstneren Benvenuto Cellini-møntmyntning af hans ansigt. Det var en bogstavelig erklæring, at Medici nu er lig med konger.
I 1532 proklamerede Alessandro sig selv hertugen af Firenze, hvilket betød republikkens død. Familien beslaglagde rådhuset i Palazzo della Signoria og omdannede det til et hertugspalads. Det ser ud til, at drømmen om Cosimo blev til virkelighed - Medici ophørte med at være ubehagelige pengeudbydere og blev til herskere.
Genoplivning for Medici
I 1570'erne blev Francesco den Første hersker over Firenze, som ikke var en kriger, men han var en subtil estet, elsker af kunst, natur og ejer af en samling af eksotiske ting.
Hans miniatyrgalleri minder om en garderobe (afbildet ovenfor) med ovale malerier, der skjulte kunstgenstande, der symboliserede det samme element, der blev afbildet på lærredet foran dem.
konklusion
Kraften og lidenskaberne i denne fantastiske familie blev regelmæssigt katalysatorer for nye former for kunstnerisk udtryk. Det var dem, der gjorde kapitalismen respektabel og erklærede offentligt, at grådighed er god og bedst af alt, grådighed for kunsten.
Giovanni Medici ville slippe væk fra de åndsløse rødder i sin rigdom, men resultatet var fremkomsten af en valuta, der var dyrere end guld. Hun blev kunst.