Cinema เป็นรูปแบบศิลปะที่ค่อนข้างใหม่ แต่ในขณะเดียวกันก็เป็นที่นิยมที่สุด การอยู่ในกิจกรรมสร้างสรรค์ที่มีสไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์นั้นค่อนข้างยาก แต่จากภาพยนตร์สู่ภาพยนตร์ Quentin Tarantino ก็ประสบความสำเร็จ ชื่อเสียงที่แท้จริงมาถึงเขาในยุค 90 และดูเหมือนว่าเขาไม่สามารถทำซ้ำความสำเร็จครั้งแรกของเขาได้ แต่ภาพยนตร์ล่าสุดแสดงให้เห็นซ้ำแล้วซ้ำอีกว่าผู้กำกับคนนี้ไม่เพียง แต่จะสร้างความคิดที่มีอนาคต แต่ยังนำไปใช้อย่างมีความสามารถในแต่ละครั้งเพื่อสร้างผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง
ทารันติโนช่วยรักษารสชาติที่ไม่มีใครเทียบได้ในยุคของวัฒนธรรมมวลชนอย่างไร กฎ 10 ข้อที่เขาปฏิบัติตามในธุรกิจมืออาชีพและชีวิตของเขาจะช่วยตอบคำถามนี้
1. เชื่อในนักแสดงที่รู้จักน้อย
การได้มีโอกาสถ่ายภาพดาราในภาพยนตร์ของเขาทารันติโน่อาจให้ความสำคัญกับนักแสดงที่ผู้ชมจำนวนมากไม่รู้เลย ยกตัวอย่างเช่นเรื่องนี้เกิดขึ้นในภาพยนตร์เรื่อง Mad Dogs และ True Love จากนั้นก็ยังไม่ทราบว่า Patricia Arquette และ Christian Slater มีโอกาสได้เล่นบทสำคัญ
แต่นี่หมายความว่าผู้อำนวยการเลือกอย่างจงใจหรือไม่? สิ่งที่ทารันติโนรู้วิธีพิจารณาความสามารถที่เพื่อนร่วมงานของเขายังไม่ได้สังเกต ความสามารถนี้ในหลาย ๆ ด้านก่อให้เกิดความสำเร็จของภาพยนตร์ของเขาเนื่องจากการคัดเลือกนักแสดงของแต่ละเทปกลายเป็นตัวอย่างของทีมที่มีความสัมพันธ์กันอย่างแนบแน่น
2. ขาดความกลัวต่อความคิดเห็นของประชาชน
ทารันติโน่หมายถึงศิลปินที่ไม่กลัวที่จะแสดงความเข้าใจในหัวข้อโดยตรงแม้ว่าจะได้รับความเป็นปรปักษ์ก็ตาม ปัญหาสังคมเฉียบพลันและความสมดุลของความถูกต้องทางการเมืองล้วนอยู่ในภาพยนตร์ของเขา
3. ความจริงของตัวละคร
แก่นเรื่องของชายผิวดำผู้ซึ่งดิ้นรนกับบรรทัดฐานทางสังคมเพื่อสิทธิของเขาโดยเฉพาะทารันติโน เขาเติบโตขึ้นท่ามกลางคนที่มีผิวสีเข้มดังนั้นสำหรับเขาหัวข้อนี้จึงมีความเกี่ยวข้องเสมอ ในเวลาเดียวกันทารันติโนมักจะรวมถึงการพูดคุยเหยียดผิวเหยียดผิวในที่เกิดเหตุซึ่งเขาถูกวิพากษ์วิจารณ์ด้วย แต่ตามที่เขาพูดนี่เป็นเงื่อนไขที่จำเป็นสำหรับตัวละครที่จะต้องเข้าใจจนถึงที่สุด
4. การกลั่นกรองแห่งความรุ่งโรจน์
ภาพยนตร์ทารันติโน่แต่ละเรื่องเป็นเหตุการณ์ทางวัฒนธรรมระดับโลกในสาขาภาพยนตร์ อย่างไรก็ตามเวลาที่เหลือผู้กำกับแทบจะไม่ปรากฏตัวต่อสาธารณะและโดยทั่วไปแล้วจะมีชีวิตที่เจียมเนื้อเจียมตัวและโดดเด่นเล็กน้อยในลอสแองเจลิส แม้แต่งานแต่งงานล่าสุดของเขาในปี 2018 ก็ถูกจัดขึ้นในวงแคบโดยไม่มีปาปารัสซี่เป็นวงกว้าง
5. กล่องโต้ตอบอักขระดั้งเดิม
หนึ่งใน "กลอุบาย" หลักในภาพยนตร์ของตารันติโน่คือบทสนทนาที่ผิดปกติ ดูเหมือนว่าจะไม่มีเนื้อหาเชิงความหมายในพวกเขา แต่พวกเขาจะจำได้เสมอและราวกับว่าผู้ชมหูฟัง และนี่เป็นสิ่งที่เข้าใจได้เพราะผู้เขียนใช้เวลาในการเขียนสคริปต์และบทสนทนา - บางครั้งหลายเดือน
6. มีอารมณ์ขันเล็กน้อย
ด้วยความตึงเครียดละครและความโหดร้ายภาพยนตร์ของ Tarantino ไม่ได้ปราศจากอารมณ์ขัน และอีกครั้งเราสามารถพูดได้ว่าเรากำลังพูดถึงอารมณ์ขันพิเศษที่รวมองค์ประกอบของการเสียดสีดำและช่วงเวลาที่ตลกเหมือนเด็ก
7. การยืมความคิด
ผู้กำกับเองยอมรับว่าเขามักจะใช้ช่วงเวลาจากภาพยนตร์เก่าที่ถ่ายทำเมื่อหลายปีก่อนในภาพยนตร์ของเขา ตัวอย่างเช่นความคิดดังกล่าวรวมถึงช่วงเวลาที่มีการเต้นรำของ Uma Thurman และ John Travolta ในภาพยนตร์เรื่อง "Pulp Fiction" แต่ถ้าคุณไปดูรายละเอียดของการกู้ยืมดังกล่าวมันจะกลายเป็นที่ชัดเจนว่าเรากำลังพูดถึงเพียงแรงบันดาลใจที่ผู้กำกับมาจากการดูหนังคลาสสิก
8. เสรีภาพสำหรับนักแสดง
แน่นอนว่าทารันติโน่มีวิสัยทัศน์และความเข้าใจที่ชัดเจนเกี่ยวกับแนวคิดของภาพยนตร์และวิธีการที่จะสร้างขึ้น อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้ขัดขวางการกระทำของนักแสดง อีกครั้งเขาไม่เพียง แต่วางใจในตัวเองในฐานะผู้แต่งความคิด แต่ยังรวมถึงผู้ที่รวบรวมมันด้วย
9. รักภาพยนตร์
มีเพียงไม่กี่คนที่รู้ แต่ทารันติโน่ฝันถึงภาพยนตร์ในวัยหนุ่มของเขาอย่างแท้จริงเมื่อไม่มีคำถามเกี่ยวกับอาชีพของผู้กำกับ บางทีความรักอาจช่วยเขาได้และตอนนี้ด้วยความเคารพในเรื่องของงาน
10. ความสุภาพเรียบร้อย
คุณภาพที่หายากสำหรับคนดังระดับโลก แต่ทารันติโน่หมายถึงคนที่ไม่ต้องทนทุกข์กับ "โรคติดดาว" เขาชื่นชมการยอมรับของสาธารณชนซึ่งแสดงออกมาจากรางวัลมากมายและความคิดเห็นที่ประจบประแจง แต่ในเวลาเดียวกันก็ค่อนข้างสงบเกี่ยวกับความนิยมของเขา